El proyecto ¿Qué te irrita? propone al alumnado de 4º de ESO explorar, analizar y transformar aquello que les resulta irritante, absurdo o conflictivo de su vida cotidiana en una mini-animación en stop motion hecha con plastilina.
La actividad parte de la obra de la animadora Lula Gómez, conocida por emplear el humor y la crítica social en sus cortos, e invita al alumnado a adoptar una mirada irónica sobre la realidad para expresar creativamente sus molestias y contradicciones personales o sociales
En esta entrada recogemos el proceso y las soluciones de las animaciones en stop motion que los estudiantes han creado como respuesta artística y reflexiva a aquello que les irrita.
Estas propuestas han incluido muchas y distintas tareas:
1º El dibujo o diseño de personajes
2º El modelado en plastilina de los personajes
3º El trabajo en grupo del guión y el story board
4º La elaboración de un jingle o frase final con la que terminar los videos con la moraleja que se pretendía dar.
5º La grabación del stop motion con la técnica de plastilina para comunicar ideas críticas con sentido del humor cohesión visual y creatividad.
DISEÑO, DIBUJO Y MODELADO DEL PERSONAJE
En primer paso de este trabajo el alumnado debía rellenar de forma individual esta ficha donde debía reflexionar sobre que era lo que le irritaba, debía crear un Jingle o grito de guerra que sería utilizado para el final del Video de stop motion y debía de diseñar y dibujar un personaje tomando como referencias los personajes de dos series de animación famosas: «Horas de aventuras» y «El asombroso mundo de Gumbol» para dar unanimidad a las creaciones. Cada alumno o alumna debía diseñar su propio personaje definiendo su aspecto, rasgos, y color.
Después una vez definido el personaje y rellena la ficha, el alumnado realizaba una una pequeña escultura del personaje en plastilina.
Estas son algunas de las soluciones . Dejamos el álbum completo de los personajes en el enlace:
ALBUM PERSONAJES PROYECTO ¿QUÉ TE IRRITA?
GUIÓN Y STORY BOARD
El alumnado en grupos debía elegir un personaje de entre los que formaban el grupo, un tema de los que le irritaba que diera juego para crear la película, y tenían que elaborar un guión concretando y dibujando las escenas en un storyboard con las que les sirviera para luego grabar la película de animación con Stop Motion. En cada grupo había tres o cuatro personas con sus cuatro temas, sus cuatro Jingle, y sus cuatro personajes . EL grupo tenía libertad para mezclar estos elementos como quisieran aprovechando lo mejor de cada uno.
La elaboración del guion como pasa siempre fue el tema más complicado. Le resultaba difícil concretar la idea en un diálogo que tuviera interés y que de una forma sencilla llegara a la conclusión o moraleja donde se incluiría el Jingle que habían creado.
Para el storyboard el alumnado debía de cambiar los planos cinematográficos en cada una de las escenas. Se explicaron cómo estos cambios de plano cinematográficos son los que sirven para conseguir que la película tenga emoción y dar interés a cada una de las acciones que se iban desarrollando.
A pesar de las muchas horas de trabajo y correciones no todos los guiones o story boards llegaron a tener tenían la calidad que se requería, pero aun así todos realizaron su animación con plastilina.
GRABACIÓN STOP MOTION
Terminado el guión solo quedaba grabar las animaciones y montar el video final.
Se dedicaron muchas sesiones en la grabación de las escenas cuidando que tuvieran la suficiente iluminación. Además durante estas sesiones cada grupo fue grabando en otra sala los audios con el texto intentando dar teatralidad los diálogos. En en muchos de los grupos decidieron distorsionar el sonido de los personajes para hacerlos más divertidos o simplemente por la vergüenza que les daba escuchar sus propias voces.
Terminadas las grabaciones de vídeo y de audio el siguiente paso fue el montaje del video. Utilizamos la aplicación CAP CUT.
Al final de cada Video debían de añadir el Jingle que previamente habían creado con la moraleja final. Para la elaboración de esta pequeña canción con la frase del Jingle utilizaron el recurso de inteligencia artificial SUNO.
Cada uno de los grupos debía de realizar una pequeña sinopsis que describiera la historia de su vídeo y que sería la que subiríamos a las descripciones de los vídeos del canal de YouTube.
Creamos el canal en You Tube ¿Qué te irrita? y cada grupo subió su vídeo y sus descripciones.
Al canal se han subido seis de los mejores trabajos.
En el canal hay dos videos «Short» ( cuando se graba en formato vertical tipo redes ) y tres vídeos.:
Este proyecto ha sido un proceso largo, exigente y, en muchos momentos, complejo. Ha requerido del alumnado constancia, organización y capacidad para sostener una idea en el tiempo, algo a lo que no siempre están acostumbrados en una cultura de inmediatez. Sin embargo, precisamente ahí ha residido uno de sus mayores aprendizajes.
A lo largo del trabajo han transitado por múltiples lenguajes y competencias: han pensado y escrito sus historias, han dibujado y planificado mediante storyboards, han modelado personajes en plastilina, han experimentado con la fotografía y la animación stop motion, y han aprendido a coordinarse en equipo, negociar decisiones y asumir responsabilidades compartidas. No solo han desarrollado destrezas técnicas en dibujo, modelado y lenguaje audiovisual, sino que han comprendido la importancia del proceso creativo: probar, equivocarse, corregir y mejorar.
Además, el hecho de partir de aquello que les irrita les ha permitido transformar la queja en reflexión y la frustración en propuesta creativa. Han aprendido que el arte puede ser una herramienta para analizar la realidad, para posicionarse críticamente y para comunicar con humor e inteligencia aquello que les preocupa.
Ha sido un trabajo costoso, sí, pero también significativo. Los resultados finales, con sus aciertos y sus imperfecciones, son la evidencia de un aprendizaje. Cuando el alumnado se implica en procesos largos y complejos, es capaz de generar propuestas valiosas, personales y con sentido.
